Éric Chagnon

En mai 2026, avec les éducateur·ices du Centre de Jour Grandir (ASBL ANAIS) : un atelier d’aménagement du jardin, pour agrémenter le quotidien des enfants du centre.

Au programme : les aménagements de la cabane, un parcours moteur, des carrés sensoriels, un parcours de balles, un mur musical et un accroche-vent. Le matériel a été majoritairement récupéré chez Magazzino, Gilbard et la Souplothèque.

Le jardin après l’atelier.

Des stages en immersion créative pour enfants, à Bruxelles et ailleurs. J’en ai animé et co-coordonné une soixantaine entre 2012 et juin 2026 : carnaval, Pâques, été, Toussaint. J’ai arrêté la coordination en juin.

Les formats reviennent et se déforment. Le Cabaret de marionnettes, le Fanzine, Le petit cabaret se met au vert (stages résidentiels), de la radio sous ses noms successifs (Les carottes sont cuites, Radio bidouille, Radio OFNI, Radio Remou, Radio Minute), le Musée des Enfants, Maxi-Défonce, Machines et Bidules, Balade idéale, etc. D’autres ne sont sortis qu’une fois : Scandale TV, De l’art de ne rien faire, Les Indiens mécaniques, Raconte-moi des salades, Méga Bestioles, ...

Les images d’un stage appartiennent à celles et ceux qui l’ont fait. Les deux qui suivent sont de moi : des paysages de papier posés sur une vitre dépolie, et des dessins d’enfants sur rhodoïd.

Un herbier de plantes qui n’existent pas. Le contenu a été produit le 31 janvier 2021 à la Maison d’Érasme, pendant un atelier animé par la Boîte à Clous au finissage de l’exposition Omnia Vanitas.

On imprime des feuilles vraies — monotypes bleus, violets, verts — puis on leur invente un nom latin et une notice savante. Okalip imaginarium, Covidum salsa, Lupus nocturna, Plantum paspoutum. Invisibilium est une page presque blanche.

Livret bilingue de vingt-trois pages, français et néerlandais. J’en ai fait la conception graphique et la mise en page pour la Boîte à Clous.

Un atelier de reliure punk avec des enfants, un dimanche d’octobre 2021 à la Maison d’Érasme, lors de l’exposition Swinging books de Sün Evrard.

Photos : Pierre Delcourt — lien, nouvelle fenêtre

Un dispositif manuel d’impression à clapet, initié en 2018 dans le cadre du Festival En avant ! Des tuiles de tailles variables composent la matrice ; chacune porte un mot ou un visuel. Quelque part entre la presse typographique à clapet et le tampon. La surface intérieure vaut un A4 : de quoi imprimer des affichettes et des t-shirts de petite taille. Fermée, elle se transporte comme une valise.

L’enjeu : fournir à des enfants un système d’impression accessible, moins contraignant que la sérigraphie. Le lettrage étant entièrement dessiné et découpé à la main, il a fallu passer aux lettres de mousse prédécoupées pour qu’ils fabriquent leurs tuiles. Une centaine de tuiles produites par les enfants, près de 200 t-shirts imprimés en une journée.

Elle a resservi pour Gyrophare — une autre pièce, pour le centenaire de l’ONE au Heizel en 2019, puis pour un cabaret de la Boîte à Clous. Le dispositif en place.

Un livre d’artiste achevé en 2026. Goud, c’est l’or en néerlandais.

La couverture est un papier noir à gros grain ; le titre et le numéro ISBN y sont posés en découpe de vinyle jaune. Trois rubans jaunes sortent de la tranche. Le dedans est passé au tramage 1-bit — la même famille de gestes que l’atelier photocopie — une autre pièce, en plus lent et sur papier.

Une publication de La Chatte Machine, la micro-édition que je co-fonde avec Anne Marsaleix.

Une initiative de La Chatte Machine — Anne Marsaleix et moi — dans laquelle nous avons entraîné une partie de notre entourage : une collective qui porte la création d’un fanzine de A à Z, et qui déploie ses méthodes de travail, ses moments, ses liens et ses récits à mesure de la balade.

Le ventricule droit expulse le sang désoxygéné vers les poumons : une pompe du système d’égouttage de l’organisme. Le ventricule gauche, lui, reçoit le sang oxygéné et l’envoie vers tous les autres organes. C’est le lieu exact de l’urgence vitale du battement.

Il a failli s’appeler Ni couilles ni maître. Ici on écrit, on peint, on colle, on dessine, on remanie à plusieurs mains, ventres, voix. Pour se mettre au travail, la collective a imaginé les séquences incertaines de son propre jeu de l’oie.

Ma part du numéro zéro : Borgerhout — une autre pièce.

Mise en page et illustration du Bulletin de liaison de la Fédération des Centres de Jeunes en Milieu Populaire : cinq numéros, du 143 au 147, vingt à vingt-quatre pages chacun.

Du coaching de formation à distance pour TechnofuturTIC, depuis 2009 : HTML, CSS, JavaScript, PHP, recherches web, construction de site. Accompagner quelqu’un dans un cours, c’est autre chose que l’écrire — les deux se nourrissent.

La technique des exercices auto-corrigeants, pour les cours de TechnofuturTIC. On tape du HTML dans un champ, la page le rend à chaque frappe, et la correction se fait seule : ni les espaces, ni les sauts de ligne, ni les majuscules, ni les accents ne comptent.

D’abord une simple égalité de chaînes, puis un diff, du comptage de balises, de la validation de formulaire. Une trentaine tournent encore ici.

Auteur de contenus pédagogiques pour TechnofuturTIC : réécriture complète du cours HTML vers HTML5, réécriture partielle du cours CSS. Des supports faits pour être suivis seul, exercices compris.

Les schémas d’arborescence ci-contre en viennent : quatre manières de lier une page à une autre, du même dossier aux niveaux qui se traversent.

Périodique trimestriel francophone destiné à des enfants néerlandophones, envoyé gratuitement : il prolongeait l’expérience des séjours linguistiques de Roeland. J’y ai conçu des exercices de langue, de la règle du jeu à sa mise en page, en passant par les illustrations.

Le lien vers le numéro feuilletable est mort : issuu n’héberge plus les publications de Roeland.

Des séries de badges pressés à la main. Les feuilles d’arbres prises sous le film en 2019, les mains qui disent ce qu’on n’a pas envie de dire, le oui et le non, la pastèque. Le geste est toujours le même : une image ronde, une pince, un écrin.

Prenez un groupe hétéroclite de personnes. Ici, des enfants : certain·es pas tout à fait reposé·es, d’autres pas tout à fait dociles, ou plutôt bien élevé·es, ou un peu distrait·es, ou bruyant·es, ou calmes. Peu importe qui ils sont, du moment que le groupe soit hétérogène. Asseyez-le autour d’une table.

À chacun·e, vous n’aurez donné qu’un feutre, ou un crayon, ou un marqueur, en limitant le nombre total de couleurs, ainsi qu’une feuille de papier. Donnez-leur une série d’instructions simples : « Dessiner un cercle dans la partie supérieure droite de la feuille sans que ce cercle ne touche le bord. » Après chaque instruction, demandez-leur de faire passer la feuille à leur voisin·e.

Vous constaterez, après quelques passages, que chaque personne aura interprété les instructions dans des proportions totalement différentes. Vingt-trois consignes, vingt-quatre copies de la même couverture — et pas deux pareilles.

Mis au point pendant les stages des 400 Coups — une autre pièce.

Ma participation au numéro zéro de Ventricule gauche : vinyle autocollant sur papier. Le fanzine est une initiative de La Chatte Machine (Anne Marsaleix et moi-même) dans laquelle nous avons entraîné une partie de notre entourage : une collective qui porte la création d’un fanzine de A à Z.

Des visuels pour annoncer, signer, identifier.

Le nom du groupe gaufré dans du carton et rempli de paillettes, en 2016, pour la première maquette. Puis les pochettes de disque faites main, découpées d’une fenêtre ronde, montées à la centaine. Et les badges, par bocaux entiers.

Habillage du festival Francofaune, avec Pierre Delcourt — lien, nouvelle fenêtre : la signalétique du lieu (accueil pro, check-in, billetterie, merch) a été recomposée à partir des affiches du festival ; des oiseaux pliés et des papillons découpés dans le papier de ces mêmes affiches ont été fichés sur des perches de bambou. Bruxelles, 4 au 14 octobre 2018.

Seize pages de règles pour la Fédération des Centres de Jeunes en Milieu Populaire, décembre 2016 : composition du logo, zone de protection, taille minimale, variations sur fond et sur photo, interdictions, palette Pantone et ses teintes, typographie Kabel avec ses polices de substitution, conventions d’écriture des adresses et des dates.

Le dispositif qui tient l’ensemble s’appelle la ligne brisée : un trait qui part d’un angle du logo et court sur les supports — papier à lettres, enveloppe, carte de visite, site, couverture du Bulletin.

Refonte du logo et identité de la quatorzième édition de la biennale internationale des arts du cirque, mars 2016.

Déclinée sur affiches A2 et Decaux, panneaux de trois mètres, sous-bocks, flags, sets de table, signalétique, mailings, communiqués de presse et dossier de subvention.

Le deuxième disque de Gyrophare, groupe né en 2012 de l’envie de fabriquer des chansons pour enfants. Nous étions six sur sept à avoir fait beaucoup d’animation en stages d’immersion FLE avec Roeland, où la chanson était le support pédagogique privilégié — quatre fois par jour avec les enfants. Le chansonnier de ces stages représente encore une bonne moitié de ce qu’on joue. Un des albums de ces stages, pour lequel j’ai écrit et joué quelques morceaux : Que c’est bon ! — une autre pièce.

D’abord acoustique à l’heure du café, il a fallu s’amplifier à l’arrivée du batteur. « Gyrophare, c’est du punk pour les enfants (mais pas que) » : parfois pop, parfois noise, parfois à lorgner du côté du baroque. Il nous est arrivé de chercher quatre ou cinq ans la couleur finale d’un morceau.

J’y écris, je compose, je cherche les arrangements, et je co-produis les images et la communication.

Avec les 400 Coups on faisait des stages créatifs en résidentiel à la campagne pour les enfants. Le témoin d’un des premiers, à Filly : un CD que les parents et les enfants pouvaient écouter dans la bagnole sur le chemin du retour. Limite audible, enregistré à l’arrache avec un Zoom ou un Tascam. C’était en 2013, en juillet. C’était formidable, et généreux.

Album à destination d’un jeune public non francophone (immersion FLE), que j’ai beaucoup côtoyé dans mon parcours en animation. J’ai co-écrit certains morceaux (1, 6, 7, 8, 10 et 13), j’ai écrit la 5, j’en interprète (2, 5, 11) et/ou les joue (1, 5, 6). De mémoire. C’était avant Gyrophare, bien avant, quand je commençais à apprendre à jouer.

Des marque-pages découpés dans des papiers teintés, livrés à plat, non pliés. Une flèche et le mot « ici » y sont marqués en creux, à la matrice.

Un carnet à mécanisme de plis : ouvert et posé debout, une pointe pliée se déploie entre les pages jaunes, en rose, orange et turquoise. La couverture est un papier ancien récupéré.

Onze ateliers de création de scénographies — marionnettes, objets, ombres — pilotés par la Boîte à Clous depuis janvier 2023, avec les partenaires sociaux du MIKMAK Festival (Article 27 Brabant wallon).

Le parcours-spectacle a été joué le 26 mars 2023 au Centre culturel de Tubize, Théâtre du Gymnase. Festival organisé par le Centre culturel du Brabant wallon.

Rien à dire. Juste des pizzas.

Des lettres découpées à même le rouleau, posées sur ce qui se trouve là : un mur, la toile d’un chapiteau, la vitre d’une voiture, un corps. L’adhésif ne prétend pas durer — il annonce, il flèche, il fait patienter, puis il s’enlève.

Rien de tout ça n’appartient à un projet en particulier. C’est la même main, d’un chantier à l’autre.

Concevoir le fichier, régler la machine, couper, monter. La boîte est un prétexte : ce qui se voit ici, c’est la chaîne du vectoriel au bois — charnière vivante comprise, une série de traits assez fins pour que le contreplaqué se plie sans casser.

Les tirelires étaient pour mes enfants. Le fichier, lui, a été décliné en six formats machine.

Un atelier de photocopie dans le navigateur. On y dépose une image ou un PDF, il en sort du 1-bit — noir et blanc pur, sans demi-teinte, comme une photocopieuse de mauvaise humeur.

Six tramages, de l’Atkinson clairsemé à la trame de gravure ; l’aplat de pochoir et la bichromie décalée façon risographie ; deux façons de détruire, le seuil et les bandes de scanline. Le papier et l’encre se choisissent, un curseur va de fidèle à détruit, et une graine rend chaque passage reproductible au pixel près. Export 300 dpi.

Je l’ai monté en juillet 2026 pour le fanzine qui accompagne désormais le vinyle de Gyrophare — une autre pièce. L’image ci-dessus est une de mes photos de l’habillage de Francofaune — une autre pièce, passée au seuil destructeur.

Et voilà ce qui sort de l’imprimante : le fanzine qui accompagne le vinyle.

Une structure de spectacle vivant brasse des prestations facturées via Smart, des frais à rembourser avec justificatifs, des budgets ventilés par projet et par phase. Rien de tout ça ne rentre dans un tableur.

J’ai construit la console qui manquait, dans les termes exacts du métier. Une seule fiche par projet : gens, contrats, prestations datées, frais, factures, journal. Les prestations se décomposent à la belge — TVAC, retenues, net Smart, pécule. La note de frais va de la photo du justificatif au PDF signé, sans ressaisie : OCR, IBAN, envoi. Les factures partent par Peppol.

Application web progressive, utilisable hors connexion, protégée par passkey. PHP sans cadriciel, pas de base SQL : les données restent chez la structure, et l’outil tourne sans moi au quotidien.

Un chef de chœur bruxellois dirige plusieurs chorales. Sous la musique, une montagne d’administration : inscriptions et réinscriptions à chaque rentrée, cotisations à la carte, présences, partitions et voix à distribuer, concerts à remplir. Tout ça se gérait à la main, éparpillé entre des mails et des tableurs.

Je lui ai construit un outil qui rassemblait le tout. On s’inscrivait une fois : l’outil validait, envoyait le reçu, ouvrait l’espace personnel. Les présences se pointaient en un clic et se filtraient par pupitre. Le tableau de bord suivait le chef d’un chœur à l’autre. Pour un·e mineur·e, l’espace devenait celui d’un parent, jusqu’à ses 18 ans.

Le site du groupe, que j’ai développé en 2020.

Site de la Compagnie Airblow (musique corporelle, cirque, Bruxelles) : un WordPress structuré avec Types and Views — spectacles, numéros, cabarets, équipe, chaque famille d’objets a son gabarit et ses vues. L’habillage a changé depuis, le moteur est toujours celui-là.

Plateforme de gestion pour l’Espace Catastrophe, centre des arts du cirque à Bruxelles : espace membre — projets, entraînements à crédits, formations, locations, petites annonces — et console d’administration : planning des candidatures aux résidences en glisser-déposer, cycle de validation, envoi groupé de courriels. PHP et MySQL, sans cadriciel.